Abgerechnet wird zum Schluss: Die Platten des Jahres 2016

„That’s fantastic that you’re passionate about cardboard and listening to music on multi colored plastic
You’re a collector of rare vinyl, a total fanatic, that’s completely absolutely hip, motherfucking fantastic
But I’m more concerned with how I feel“
(Jesu/Sun Kil Moon, Good Morning My Love)

Tonträger-Ranking 2016. Eine rein subjektive Zusammenstellung, die keinerlei Anspruch auf Allgemeingültigkeit erhebt und selbstredend viele Lücken aufweist, man kann bei weitem nicht alles hören und gebührend würdigen, was von Interesse wäre.
Weg von der klassischen Songstruktur, hin zu instrumentalen Klang-Epen, so die individuelle Hörer-Tendenz im dahinscheidenden Jahr. Viele alte Helden haben sich reihenweise mit im besten Fall uninspirierter Durchschnittsware in die Belanglosigkeit verabschiedet, eine der wenigen rühmlichen Ausnahmen war Leonard Cohen mit seinem finalen „You Want It Darker“-Werk, aber der hat sich dann leider postwendend nach Veröffentlichung endgültig ganz woanders hin verabschiedet.

Kulturforum-Top-100 2016, ein paar Scheiben auch noch aus 2015, aufgeteilt in die Sparten Reguläre, Sampler, Bergungskommando, here we go:

Die Regulären:

(01) William Tyler – Modern Country (2016, Merge)
Instrumentaler Country und Ambient-Folk vom Lambchop-Saiten-Meister. Da stand 2016 nix drüber.

(02) Pelican – Live At Dunk!Fest 2016 (2016, Dunk!Records)
Postmetal-Hochamt, live mitgeschnitten beim belgischen Dunk!-Festival. Und dann durfte man die geballte Wucht auch noch selber vor Ort erleben…

(03) Sun Kil Moon & Jesu – Sun Kil Moon/Jesu (2016, Rough Trade)
Indie-Folk trifft Drone-/Postmetal. Mark Kozelek und Justin Broadrick, die fruchtbarste Kooperation des Jahres.

(04) Wrekmeister Harmonies – Light Falls (2016, Thrill Jockey)
JR Robertson macht jedes Jahr ein paar Plätze gut mit seinem Drone-Metal-Ambient-Projekt. Auch heuer wie in den Jahren zuvor: Begeisterung pur.

(05) Mono – Requiem For Hell (2016, Pelagic Records)
Die japanischen Postrock-Götter waren auch 2016 auf Tonträger wie konzertant wieder eine Klasse für sich.

(06) Hochzeitskapelle – The World Is Full Of Songs (2016, Gutfeeling Records)
Daheim ist es oft am Schönsten… Weltklasse-Worldbeat, direkt vor der Haustür.

(07) Swans – The Glowing Man (2016, Young God/Mute)
Der Mono-Spruch (siehe oben) zieht auch bei Michael Gira & Co.

(08) Lambchop – FLOTUS (2016, City Slang / Merge)
Der Wagner Kurtl und seine Mischpoke mixen den Country-Soul mit spannender Electronica, und das machen sie richtig gut.

(09) Russian Circles – Guidance (2016, Sargent House)
Das Postmetal-Trio aus Chicago bleibt eine verlässliche Größe des Genres und liefert mit „Guidance“ eine ihrer bis dato besten Arbeiten ab.

(10) Lou Rhodes – theyesandeye (2016, Nude Records)
Die Lamb-Lady mit sensationell guten Ambient-Electronic-Folk-Solo-Aufnahmen.

(11) Rhyton – Navigating By Starlight (2016, Mie)
Grateful-Dead-Dark-Star-Gedächtnis-Psychedelic.

(12) Richmond Fontaine – You Can’t Go Back If There’s Nothing To Go Back To (2016, Decor)
Unaufgeregtes, grundsolides Alternative-Country-Songwriter-Kleinod.

(13) Moon Bros. – These Stars (2016, Western Vinyl)
Traurig-schöne Americana-LoFi-Ergriffenheit.

(14) Syndrome – Forever And A Day (2016, Consouling Sounds)
Der Belgier Mathieu Vandekerckhove mit bezwingendem Gitarren-Instrumental-Drone.

(15) Myrkur – Mausoleum (2016, Relapse Records)
Das Black-Metal-Werk „M“ der Dänin Amalie Bruun als Vokal-Aufführung, ohne Black Metal.

(16) Meredith Monk – On Behalf Of Nature (2016, ECM New Series)
Die New Yorker Avantgarde-Großmeisterin mit einem Konzeptwerk über Kunst und Ökologie.

(17) Wire – Nocturnal Koreans (2016, swim ~)
Der intelligente Londoner Post-Punk, seit Jahrzehnten frisch wie eh und je.

(18) The Third Sound – Gospels Of Degeneration (2016, Fuzz Club)
Feine Düster-Psychedelic und finsterer Großstadt-Blues.

(19) Pictures From Nadira – Nadira (2016, Bandcamp)
Exzellentes Instrumental-Postrock-Debüt aus München.

(20) Driftmachine – Colliding Contours (2016, Umor Rex)
Electro-Drone-Trance mit erhöhtem Suchtpotenzial aus Berlin.

(21) Steve Gunn – Eyes On The Lines (2016, Matador)
(22) Tom Brosseau – North Dakota Impressions (2016, Crossbill Records)
(23) Jóhann Jóhannsson – Orphée (2016, Deutsche Grammophon)
(24) Nick Cave & The Bad Seeds – Skeleton Tree (2016, Bad Seed Ltd)
(25) Leonard Cohen – You Want It Darker (2016, Columbia)
(26) Wovenhand – Star Treatment (2016, Glitterhouse / Sargent House)
(27) Heron Oblivion – Heron Oblivion (2016, Sub Pop)
(28) 20 Watt Tombstone & Left Lane Cruiser – Death Blues vs The Dirty Spliff EP (2016, 20 Watt Tombstone / Left Lane Cruiser)
(29) Those Poor Bastards – Sing It Ugly (2016, Tribulation Recording Company)
(30) Verein Freude – Schnappschuss EP (2016, Bandcamp)
(31) Antun Opic – Shovel My Coal EP (2015, Antuned / Traaxx Music)
(32) Thee Oh Sees – A Weird Exits (2016, Castle Face)
(33) Black Bombaim & Peter Brötzmann – Black Bombaim & Peter Brötzmann (2016, Shhpuma Records)
(34) Donkeyhonk Company – Honkrock EP (2016, Eigenvertrieb)
(35) The Dad Horse Experience – Eating Meatballs On A Blood-Stained Mattress In A Huggy Bear Motel (2016, Sacred Flu)
(36) Sarah Mary Chadwick – Roses Always Die (2016, Rice Is Nice)
(37) Dinosaur Jr. – Give a Glimpse Of What Yer Not (2016, Jagjaguwar)
(38) Ebbot Lundberg & The Indigo Children – For The Ages To Come (2016, Akashic Records)
(39) Medicine Boy – Kinda Like Electricity (2016, Medicine Boy / Roastin‘ Records / Permanent Record)
(40) Teho Teardo & Blixa Bargeld – Nerissimo (2016, Specula Records / Rough Trade)
(41) Degaruda – Monstrous Victorious (2016, Degaruda Music)
(42) Buzz Rodeo – Sports (2016, Fidel Bastro / Broken Silence)
(43) Dungen – Häxan (2016, Smalltown Supersound)
(44) Right Hand Left Hand – Right Hand Left Hand (2016, Jealous Lovers Club)
(45) Trembling Bells & Bonnie ‘Prince’ Billy – The Bonnie Bells Of Oxford (2016, Tin Angel Records)
(46) The Bones Of J.R. Jones – Spirit’s Furnace (2016, Tone Tree Music)
(47) The Notwist – Superheroes, Ghostvillains + Stuff (2016, Alien Transistor)
(48) United Bible Studies – The Ale’s What Cures Ye (2015, Mie)
(49) polemica – Keep Your Laws Off My Mind (2016, Polemica/Bandcamp)
(50) Adam Torres – Pearls To Swine (2016, Fat Possum Records)
(51) Luther Dickinson – Blues & Ballads, A Folksinger’s Songbook: Volumes I & II (2016, Pias UK / New West Records)
(52) Guided By Voices – Please Be Honest (2016, Guided By Voices / Fire Records)
(53) Puts Marie – Masoch I-II (2015, Two Gentlemen / Rough Trade)
(54) Spain – Carolina (2016, Glitterhouse Records)
(55) Conor Oberst – Ruminations (2016, Nonesuch)
(56) Unknown Connection Failure – Ships Will Sink EP (2015, Unknown Connection Failure)
(57) Mike & The Melvins – Three Men And A Baby (2016, Sub Pop)
(58) Melvins – Basses Loaded (2016, Pias / Rough Trade)
(59) Philip Bradatsch – When I’m Cruel (2015, Off Label Records)
(60) Æthenor – Hazel (2016, VHF)
(61) Emma Ruth Rundle – Marked For Death (2016, Sargent House)
(62) Oneida & Rhys Chatham – What’s Your Sign? (2016, Northern Spy Records)
(63) Van Der Graaf Generator – Do Not Disturb (2016, Esoteric Antenna)
(64) Griswold – Glue EP (2015, Hometown Music / Bandcamp)
(65) Mercy – Mercy EP (2016, Bandcamp / Mercy)
(66) Chuck Johnson – Velvet Arc (2016, Trouble In Mind Records)
(67) Kal Marks – Life Is Alright, Everybody Dies (2016, Run For Cover / Exploding in Sound Records)
(68) The Men – Devil Music (2016, We Are The Men Records)
(69) Ironing Board Sam – Super Spirit (2015, Big Legal Mess / Rough Trade)
(70) Waco Brothers – Going Down In History (2016, Bloodshot / Rough Trade)
(71) Tedeschi Trucks Band – Let Me Get By (2016, Concord / Universal)
(72) Witching Waves – Crystal Cafe (2016, Soft Power Records)
(73) The Dead Tongues – Montana (2016, 601610 Records DK2)
(74) The Lavender Flu – Heavy Air (2016, Meds)
(75) The Burning Hell – Public Library (2016, BB*ISLAND)
(76) Antonymes – (For Now We See) Through A Glass Dimly (2016, Hidden Shoal)
(77) Mogwai – Atomic (2016, PIAS UK / Rough Trade)
(78) John Duncan – Bitter Earth (2016, Ideal)
(79) Esben And The Witch – Older Terrors (2016, Season Of Mist)
(80) Stein Urheim – Strandebarm (2016, Hubro)
(81) Vatican Shadow – Media In The Service Of Terror (2016, Hospital Productions)
(82) Iggy Pop, Tarwater & Alva Noto – Leaves Of Grass EP (2016, Morr / Indigo)
(83) Bitchin Bajas & Bonnie “Prince” Billy – Epic Jammers and Fortunate Little Ditties (2016, Drag City)
(84) Big Business – Command Your Weather (2016, Joyful Noise)
(85) Kid Congo & The Pink Monkey Birds – La Araña Es La Vida (2016, In The Red)
(86) Hugo Race Fatalists – 24 Hours To Nowhere (2016, Glitterhouse)
(87) Ruxpin – We Become Ravens (2016, n5MD)
(88) Lori McKenna – The Bird & The Rifle (2016, CN Records)
(89) Seth Lakeman – Ballads Of The Broken Few (2016, Cooking Vinyl)
(90) John Doe – The Westerner (2016, Cool Rock Records / Alive)

Die Sammlungen:

(01) V.A. – Day Of The Dead (2016, 4AD)
(02) V.A. – Rough Guide To Gospel Blues (2016, Harmonia Mundi)
(03) V.A. – Joy Of Living: A Tribute To Ewan MacColl (2015, Cooking Vinyl)
(04) V.A. – God Don’t Never Change: The Songs Of Blind Willie Johnson (2016, Alligator / in-akustik)
(05) V. A. – Studio One Showcase: The Sound Of Studio One In The 1970s (2016, Soul Jazz)

Die gehobenen Schätze:

(01) Tangerine Dream – The Official Bootleg Series Volume One: Reims Cathedral December 1974 & Mozarthalle, Mannheim October 1976 (2015, Reactive)
(02) Muddy Waters – Hoochie Coochie Man: Live At The Rising Sun Celebrity Jazz Club (2016, Justin Time Records)
(03) Frank Zappa – The Crux Of The Biscuit (2016, Zappa Records)
(04) Roscoe Holcomb – San Diego State Folk Festival 1972 (2015, Tompkins Square)
(05) Bunny Wailer – Solomonic Singles 1: Tread Along 1969-1976 (2016, Dub Store Records)

Das war’s für 2016. Kein schlechtes Musikjahr. Der schmutzige Rest in der realen Welt: Für die Zukunft viel Luft nach oben, keine Frage. Gerhard Polt würde sagen: „Wir stehen vor schwierigen Herausforderungen, die sehr schwierig sind.“
Kommt gut rüber ins neue Jahr, ich wünsche Euch für 2017 nur das Beste, bleibt auf Sendung, habt Glück und bleibt vor allem gesund. Danke an alle, die hier mitgelesen haben, danke für die Rückmeldungen, Anmerkungen, Kritik und Ergänzungen in den Kommentaren. Highly appreciated. Und jetzt hoch die Tassen…

Werbung

Reingehört (163)

Driftmachine – Colliding Contours (2016, Umor Rex)
Alles andere als „Gaukelwerk“, wie ein Titel auf dem Album suggerieren möchte: Driftmachine, das Berliner Duo der Musiker/Synthie-Schrauber Andreas Gerth (Tied & Tickled Trio, Ted Milton, Loopspool) und Florian Zimmer, das bereits bei ihrer Live-Präsentation im Rahmen des Münchner Frameworks-Festivals im März vergangenen Jahres einen exzellenten Eindruck hinterließ, begeistert auch auf dem neuen Tonträger schwerst mit düster anmutenden Ambient-Drones und spannendem, dunklem Elektro-Trance-Flow. Einmal eingetaucht in den Klang-Kosmos der Soundtüftler, mag man gar nicht mehr auschecken, ist wie in der Kindheit im Freibad, erst wieder raus, wenn die Lippen blau gefroren waren.
Treibende, Bass-lastige Beats, ein Hauch von Dub, Feedback, Hall und eine – trotz aller abstrakten Düsternis – Ahnung von Elektro-Pop, selbst in den Passagen mit dieser Driftmachine-eigenen, gespenstischen Dark-Trance-/Industrial-Atmosphäre, sorgen für den Suchtfaktor, der nach Abhören der Scheibe sofort zur Return-Taste am Player zucken lässt.
(*****)

Antonymes – (For Now We See) Through A Glass Dimly (2016, Hidden Shoal)
Puren Wohlklang präsentiert Ian Hazeldine aus Hawarden/Nord-Wales auf seinem neuen Opus, ein von Klavier und Streichern dominierter Reigen aus getragenem, meditativem Ambient und zeitgenössischer Klassik und eine perfekt strukturierte Abfolge der einzelnen Stücke sorgen für ein erhebendes Hörerlebnis, punktuell eingearbeitete Bläser-Sequenzen aus dem konventionellen Jazz-Bereich und die Vokal-Parts der GesangskünstlerInnen Joanna Swan, Martine Bijn und Jan Van den Broeke verstärken die melancholische Grundstimmung und den Gesamteindruck der Tiefenentspanntheit. Der kammerorchestrale Charakter der Produktion dominiert weit mehr als die elektronischen Beigaben, letztere erklingen jedoch in keiner Sequenz überflüssig oder gar störend.
(**** ½)

Gut & Irmler, Driftmachine, Thomas Köner @ Frameworks Festival, Einstein Kultur, München, 2015-03-12

Das Münchner Frameworks Festival findet jährlich seit 2011 statt und bietet ein Forum für experimentelle Musiker aus den Bereichen Avantgarde, Trance, Ambient, Elektronik und abstrakter Komposition. Im Begleitfolder für die heurige Veranstaltungsreihe ist folgendes zum Anspruch des Festivals zu lesen: „Es möchte Künstlerinnen und Künstlern aus unterschiedlichen europäischen Subkulturen Raum bieten, unkonventionelle und innovative Wege unabhängiger Musik zu verfolgen.“
Dank finanzieller Unterstützung durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München war auch in diesem Jahr der Eintritt für die Besucher frei.
Für die Kurzentschlossenen: Heute Abend treten noch die Künstler Mo Kolours, Lambert und Raz Ohara auf. Einlass 19.00 Uhr, Showtime 20.00 Uhr, Einstein Kultur, Einsteinstraße 42, München.

Nachdem ich in den letzten Jahren unter anderem den Experimental- und Elektronik-Pionier Hans-Joachim Roedelius (Cluster) wegen anderweitiger Verpflichtungen versäumt habe (was mich heute noch wurmt), ist es sich dieses Jahr endlich zeitlich ausgegangen und ich konnte mir den Eröffnungsabend zusammen mit meinem Experimental-Buddy Anton in ganzer Pracht zu Gemüte führen.

Den musikalisch hochspannenden Abend eröffneten die Herren Florian Zimmer und Andreas Gerth – letzterer könnte Elektro- und Dub-Interessierten durch sein Mitwirken beim Tied & Tickled Trio aus dem Notwist-Umfeld bekannt sein – die mit ihrem neuen Projekt Driftmachine mittels modularer Synthesizer und selbstgebauten Apparaten das geneigte Publikum mit ihren verhallten Beats, wummernden Bässen und verzerrten Industrial-/Störgeräusch-Versatzstücken in Verzückung versetzten. Elektrotrance-Musik mit Suchtfaktor und Pop-Appeal, gleichermaßen den Bewegungsdrang und das Hirn anregend, für mich das Highlight des Abends, was aufgrund des euphorischen Beklatschens der Darbietung auch noch einige weitere Besucher der Veranstaltung so gesehen haben dürften…
(**** ½ – *****)

Driftmachine / Facebook

Im Mittelteil der illustren Veranstaltung traten mit Gudrun Gut und Hans Joachim Irmler zwei Legenden der deutschen Avantgarde- und Experimental-Musik auf, Gudrun Gut ist seit Jahrzehnten bekannt in der Szene durch ihr Mitwirken bei den Bands DIN A Testbild, Mania D und Malaria, zudem war sie zusammen mit Blixa Bargeld, N U Unruh und Beate Bartel Gründungsmitglied der Einstürzenden Neubauten. Hans Joachim Irmler ist ein Urgestein des Krautrock, 1971 war er Mitbegründer der einschlägig bekannten Band Faust. Der Krautrock-Einfluss war auch an diesem Abend nicht zu überhören, die beiden Alt-Avantgardisten zauberten an selbstgebauten Tasteninstrumenten und Labtop Klanggebilde auf den verwaschenen Teppich der deutschen Ursuppe aus den 70er Jahren, gewürzt mit Ambient- und Industrial-Beimischungen und optisch aufgepeppt durch eine Amateurvideo-Installation. Um nicht zu sehr im Retro-Sound der Anfangssiebziger zu verhaften, wurde die Darbietung eindrucksvoll durch hörenswerte, tranceartige Elektrobeat-Nummern und Techno-Samplings ergänzt. Um es mit Gudrun Gut zu sagen: „Sonnenbrille auf, wir gehen zu den Sternen, Sonnenbrille ab, wir tauchen tief hinein!“
(****)

Gut & Irmler / Homepage

Den anregenden Abend beschloss der aus Bochum stammende Klang- und Videokünstler Thomas Köner, er sich in den neunziger Jahren einen Namen im Bereich des Minimal Techno machte. Am Donnerstag präsentierte er eine Videoinstallation, die vor allem Bildzitate aus dem expressionistischen Stummfilm-Klassiker „Metropolis“ von Fritz Lang aus dem Jahr 1927 verwendete und unterlegte die surrealen Bilder mit kontemplativem, ins düstere abdriftenden Ambient- und Drone-Sound, der partiell an die Industrial-Meditationen der britischen Noise-Pioniere Throbbing Gristle erinnerte und der im stillen Kämmerlein schwer konsumierbar wäre, in der optisch-konzertanten Präsentation jedoch eine unglaubliche, faszinierende Sog-Wirkung entwickelte. Ein würdiger Abschluss eines rundum gelungenen ersten Festival-Tags.
(****)

Thomas Köner / Homepage

Frameworks Festival / Homepage